M

Tentang ISI Bali

Sejarah

Pengantar

Akreditasi

Visi dan Misi

Struktur Organisasi

SAKIP

JDIH

Penghargaan

PPID

Green Metric

Pendidikan

Fakultas Seni Pertunjukan (FSP)

Fakultas Seni Rupa dan Desain (FSRD)

Pascasarjana

Program Internasional

Alumni

Formulir Mahasiswa

Penelitian

Penelitian, Penciptaan dan Diseminasi Seni dan Desain (P2SD)

Penelitian Disertasi (PDD)

Penelitian Kompetisi Nasional

Penelitian Kerja Sama

Pengabdian

Bali Citta Swabudaya (BCS)

Pengabdian Kepada Masyarakat (PKM)

Pengabdian Kepada Masyarakat (PKM) Pusat

ISI Denpasar bantu pemetaan kesenian Kabupaten Badung

ISI Denpasar bantu pemetaan kesenian Kabupaten Badung

Denpasar  – Institut Seni Indonesia Denpasar menjalin kerja sama dengan Pemerintah Kabupaten Badung untuk melakukan penelitian dan memetakan kesenian di kabupaten terkaya di Pulau Bali itu.

“Nantinya dari hasil pemetaan itu akan dilanjutkan dengan pembuatan `blue print` pengembangan kesenian Kabupaten Badung, yang dapat dipakai sebagai pedoman bupati dalam merancang program pengembangan kesenian,” kata Rektor ISI Denpasar Prof Dr I Gede Arya Sugiartha usai penandatanganan kerja sama dengan Bupati Badung, di Kampus ISI Denpasar, Senin.

Menurut Prof Arya, secara umum kerja sama yang ditandatangani dengan Pemkab Badung menyangkut bidang pendidikan, penelitian dan pengabdian masyarakat. 

Dia mencontohkan, sekitar bulan Juli-Agustus 2018 akan dilakukan kuliah kerja nyata (KKN) ISI Denpasar dalam pengembangan dan pembinaan kesenian.

“Keahlian yang kami miliki, itulah yang kami tawarkan, apalagi sejumlah infrastruktur pendukung kesenian juga sudah sangat baik di Kabupaten Badung seperti balai banjar dan perangkat gamelan, sekarang tinggal kami yang membantu untuk mengisi. Terlebih berbagai sanggar seni di sana, sebagian besar didirikan oleh alumni ISI Denpasar,” ucapnya.

Prof Arya menambahkan, pihaknya pun akan mendukung dalam pembuatan kurikulum karena ISI Denpasar berkomitmen lewat seni bisa membantu untuk meningkatkan kualitas tatanan masyarakat.

Terkait dengan pemetaan kesenian, lanjut dia, diantaranya dengan melihat apa saja potensi kesenian di Kabupaten Badung, termasuk kondisinya.

“Kan tidak jarang ada kesenian langka yang sumber nilainya berharga dan mau punah, sehingga kami petakan dulu. Kemudian jenis kesenian yang ada, mana yang sudah eksis dan belum. Untuk kesenian yang langka, akan direkonstruksi atau dibangkitkan kembali. Itu kami gunakan untuk blue print,” ujarnya.

Kabupaten Badung, tambah dia, sengaja dijadikan percontohan, karena dipandang bahwa Bupati Badung sangat merespons tawaran kerja sama ISI Denpasar. “Mudah-mudahan bupati yang lain juga begitu. Tetapi kalau bupatinya tidak mau, ya kami susah, intinya bupati harus merespons,” kata Prof Arya Sugiartha.

Sementara itu, Bupati Badung I Nyoman Giri Prasta menyatakan juga siap untuk mendukung sepenuhnya kegiatan ISI Denpasar terkait dengan pembelajaran, penelitian, dan kemasyarakatan, termasuk jika dibutuhkan bantuan gong dan fasilitas gedung.

Giri Prasta mengatakan dukungan tersebut sejalan dengan komitmen awalnya semenjak menjadi calon bupati yang mengangkat pola pembangunan semesta berencana dengan konsep terpenuhinya kebutuhan pangan, sandang, papan, pendidikan dan kesehatan, jaminan sosial tenaga kerja, dan penguatan adat, agama, tradisi, seni dan budaya.

“Adat, agama, tradisi, seni dan budaya juga harus terus dilestarikan dan dipertahankan,” ucapnya.

Di sisi lain, Giri Prasta mengatakan pihaknya rutin memberikan bantuan gong agar generasi muda tidak sampai terjerumus dengan penyalahgunaan narkotika dan ikut geng motor, karena aktivitasnya telah diarahkan pada kegiatan kesenian.

Tahun Saka Dalam Kebudayaan Bali

Kiriman : I Gede Mugi Raharja ( Dosen FSRD Institut Seni Indonesia Denpasar )

Abstrak

Pemberlakukan tahun Saka di Indonesia merupakan peristiwa sejarah tentang kedatangan Pendeta Aji Saka dari India ke Pulau Jawa. Peristiwa sejarah ini kemudian diberi cerita tambahan, sehingga menjadi sebuah legenda. Legenda inipun bercampur lagi dengan tambahan pendewaan tokoh, sehingga ia menjadi mitos. Pendeta Aji Saka adalah keturunan bangsa Saka dari Kshtrapa Gujarat (India). Tiba di Pulau Jawa dan mendarat di Desa Waru, Rembang (Jawa Tengah) pada 456 Masehi. Sejak kedatangan Pendeta Aji Saka di tanah Jawa, diberlakukanlah Tahun Saka di Nusantara. Pemberlakuan tahun Saka telah dimulai sejak Raja Kanishka I naik tahta pada 78 Masehi. Raja Kanishka I adalah raja dari dinasti Kushana (Kuei-shuang), keturunan dari bangsa Yueh-chi di Turkestan. Setelah mengalahkan bangsa Saka di Baktria, bangsa Kushana menetap di Baktria dan memberlakukan tahun Saka sebagai penanggalan resmi kerajaannya. Pemberlakuan tahun Saka oleh Raja Kanishka I, merupakan sikap hormat dan simpati kepada suku bangsa Saka yang telah memiliki tradisi penanggalan sejak 58 SM. Pelaksanaan Tahun Baru Saka di Indonesia, khususnya di Bali, dilakukan setelah  pelaksanaan upacara kurban suci pada tilem sasih kesanga (bulan mati pada Maret). Upacara ini adalah untuk mengharmoniskan unsur-unsur alam (bhuta). Oleh karena itu, perayaan Tahun Baru Saka dimulai dengan aktivitas “menyepi” tanpa aktivitas setelah alam di-nol-kan melalui upacara tawur tilem sasih kesanga. Perayaan tahun Baru Saka inilah yang disebut Hari Raya Nyepi. Tahun Saka juga dicantumkan pada saat pembuatan karya seni atau bangunan pada masa Bali kuno sampai era Bali madya (sebelum era kolonial), yang disebut pasasangkalan.

Kata Kunci: Aji Saka, Kanishka, Tawur, Nyepi, Pasasangkalan.

Selengkapnya dapat unduh disini

Menguak Nilai Seni Tradisi Sebagai Inspirasi Penciptaan Seni Pertunjukan Pada Era Global

Kiriman : Dyah Kustiyanti ( Mahasiswa ISI Denpasar )

ABSTRAK 

Tradisi biasanya didefinisikan sebagai cara mewariskan pemikiran, pandangan hidup, kebiasaan, kepercayaan, kesenian, tarian, upacara, dari generasi ke generasi, dari leluhur ke anak cucu, secara lisan (Poerwadarminta, 1985: 1088). Tradisi yang diterima akan menjadi unsur yang hidup dalam kehidupan pendukungnya. Tradisi ini akan tetap dilakukan dan diteruskan selama para pendukungnya masih melihat manfaat dan menyukainya. Suka atau tidak generasi penerima akan hidup di tengah-tengah tradisi, masyarakat, pola pikir, maupun karya seni masa lalu. Rendra (dalam Murgiyanto 2004: 2) mengungkapkan, bahwa tanpa tradisi pergaulan bersama akan kacau, dan hidup manusia akan bersifat biadab…, namun demikian nilainya sebagai pembimbing akan merosot apabila tradisi mulai bersifat absolut. Dalam keadaan serupa ia tidak lagi menjadi pembimbing, melainkan menjadi penghalang bagi pertumbuhan pribadi dan pergaulan bersama yang kreatif.

Seni tradisi menyediakan bahan baku yang luar biasa banyak, meliputi aspek “spiritual” (semangat, nilai, simbol) dan aspek “material” (fisik: struktur, alur, gerak, penokohan), yang setiap saat siap untuk diciptakan kembali. Seni tradisi tidak akan pernah habis untuk dikupas sebagai sumber acuan penciptaan di masa mendatang, karena di dalamnya tidak saja mengandung beragam cabang seni, seperti seni drama, tari, karawitan, lukis, sastra, tata cahaya, tata suara, akan tetapi juga memuat nilai-nilai filsafat yang dalam, sekaligus sebagai tuntunan budi pekerti yang luhur dan ajaran hidup yang lebih baik lagi. Sebagai wujud kreativitas seni, sudah pasti seni tradisi memiliki nilai-nilai yang adiluhung.

Pertanyaan yang muncul sekarang adalah apakah nilai-nilai dalam seni tradisi masih relevan dan bermanfaat untuk menyikapi kehidupan dunia modern masa kini? Dalam hal ini diperlukan kecerdasan dan kearifan dalam mengelola, menyikapi, serta memahami seni tradisi dalam rangka mengisi dunia global. Oleh karena menyangkut masalah nilai-nilai yang esensial, maka sudah menjadi tugas dan kewajiban seniman untuk terus berusaha mencari bentuk kreativitas, alternatif garapan dengan kedalaman nilai yang sekiranya mampu  bertahan menjangkau masa depan.

Memasuki era global, era yang penuh tantangan dan persaingan, setiap seniman perlu meningkatkan keahliannya, agar tetap eksis di tengah-tengah persaingan tersebut. Untuk menjadi seorang seniman tari, karawitan, maupun pedalangan yang baik, tuntutan kreativitas, wawasan luas, kecerdasan, dan pengetahuan menjadi sangat krusial, agar tidak dianggap ketinggalan zaman. Sebagai seni tradisi yang memiliki kemungkinan untuk diciptakan kembali, bentuk sastra tradisi dan tari tradisi mempunyai peluang dan kemungkinan yang luas sebagai sumber inspirasi/ ide penciptaan seni lainnya. 

Selengkapnya dapat unduh disini

Loading...